王子庸，文艺学博士，山东财经大学艺术学院副教授。曾任《书画艺术导刊》副主编、《翰逸》执行主编、中国书法网总版主等。书法作品获书法导报2005国际书法篆刻年展特等奖，入展第十二届中国艺术节全国优秀书法篆刻作品展等。在《美术研究》《中国书法》《书法》《美术观察》等处发表学术论文数十篇，出版专著《士夫画——黄宾虹画学核心》。策划主持学术对话“禅与书画”、“诗书本一律——现代诗书法展”、“40后—80后：当代书法研究展”等。
线质说
(摘录)
王子庸
一个在艺术上有抱负的人，必然有自己的艺术坐标，即纵向上，对艺术史怎样一路走来有自己明确的看法;横向上，对当代艺坛有自己明确的判断。如此，才能构筑自己的艺术理想，才不会随波逐流，才能最终成就自己。
中国所有的艺术形式，中国艺术区别于西方艺术的一个重要特质，就是它的内向性。它不要外在形式的炫人耳目，它要的是深度和厚度，要“绕梁三日不绝”，要“味之不尽”，要“韵外之致”“味外之旨”，耐得住反复琢磨。中国书法是这样，中国绘画是这样，中国文学是这样，中国音乐是这样，甚至连中国的园林艺术也是这样。
宁 45cm×45cm
书为心画。书法上，对“心画”的呈现，当然是靠用笔、结构和章法构成的整体书法形象。三者之中，用笔以及由用笔生成的线质是心画的直接表征。结构和章法并非可有可无，但它们是次要因素。
线质是书法所有要素中离“人”最近的。书法所有深层次的信息、书法的密码，就在一根线里面，在线质里面。线，可以轻灵，可以沉厚;可以安静，可以激越;可以秀润，可以苍辣;可以雄放，可以内敛;可以纯净，可以丰富……线质与主体心灵同构。换句话说，什么样的人就写什么样的字，一点都骗不了人。
或曰：线质非要害，气息格调才是要害。可是，皮之不存毛将焉附?
看一个人的字，不需要看他很多幅，也不需要看一整幅，甚至不需要看整个字，只需要看一个字中的一段线条，就可知道这个人是什么水平——玄吗?一点儿都不玄。只要把线质锤炼好，怎么写怎么有，哪怕是写仿宋体，也一定是高手。
对线质有无感觉，是一个人是否进入书法门槛的标志。
结构、章法是书法的外形式，用笔、线质是内形式。结构、章法如人之衣着，用笔、线质如人之气质。
结构和章法的审美意味是相对浅表的，线质的蕴涵是味之不尽的。优秀的中国书画作品之所以能够反复把玩，常看常新，就在于线质和笔墨本身的吸引力。
造型和章法可以有意为之，可以设计。譬如唐楷字多数时候重心上收，上紧下松，这样字形修长挺拔。结构稍微变化一下，重心下移，上松下紧，这样，“风格”马上就出来了。章法的开合更容易设计。只要注意一下字距和行距的疏密对比就可以了。
也就是说，从结构和章法的角度，创作者很容易“作假”，容易为风格而风格，远离本真和心性。而线质没法设计，没法“作假”，什么人就出什么线，正是在这个意义上，才“字如其人”。书为心画，对心画表现最直接的，就是用笔以及由用笔生成的线质。
