继十周年系列展之清代篇“群星璀璨时——四王吴恽与四僧书画艺术特展”后，3月24日。上海龙美术馆（西岸馆）在樱花盛开之际推出“龙与士——明代中国的书法和绘画艺术特展”。
展览展出明初到明末近三百年的书画文物83件（组），囊括了浙派、吴门画派到松江画派及同时代大家的书法、绘画及信札，涉及到的创作者近60位，均来自刘益谦和王薇的收藏。
展厅现场
展厅现场
提及展览，此次展览总策划，龙美术馆创始人、收藏家刘益谦表示，自己前后推翻了几次不同的构想，最后选择了83件（组）书画来展示明代文人的笔墨。“从我自身来讲，能收藏明书画是自己不弃的努力实现。很多时候，收藏到一件明代作品时，自己外表装着平静，可内心激动久久不能平复。”刘益谦说，“收藏，不仅仅是对艺术的喜爱，也是对历史的兴趣。”
展览以“龙与士”切入，将皇权与士大夫阶层之间的复杂关系解读明代社会演变的关键线索之一，也由作品讲述“士是明代最具偶像性质的形象”。
唐寅《金阊送别图》（局部）
唐寅《行书七古诗卷》
一部明代绘画小史
明代绘画的发展大致可分为三个阶段。早期从洪武至弘治年间，宫廷绘画与浙派盛行于画坛，形成了以继承和发扬南宋院体画风为主的时代风尚。其中浙派和江夏派的代表人物戴进和吴伟都曾入过宫廷，画风亦源自南宋院体，故浙派与宫廷院画有密切的关系。作为职业画家，他们画艺精湛，技法全面，山水画成就尤为突出。他们影响了一大批院内外画家。追随者有张路、蒋嵩、汪肇、李著、张乾等人。然而浙派至后期，一味追求粗简草率，积习成弊，正德后遂见衰微。虽然明代后期蓝瑛，有人称之为“浙派殿军”，从师承、画风看，实与浙派无涉。
明代早期，江南地区还有一批继承元代水墨画传统的文人画家，如徐贲、王绂、刘珏、杜琼、姚绶等人。徐贲山水承董巨，笔法苍劲秀润；王绂喜用披麻兼折带皴作山水，繁复似王蒙；杜琼善水墨浅绛山水，多用干笔皴染；姚绶主要师法吴镇、王蒙，风格苍厚。他们的画风堪称吴门派先驱。
