荆楚网（湖北日报网）讯（记者许文秀 通讯员王妮 李雯倩）“修补古画需要用比原画颜色更浅的宣纸，大家知道其中缘由吗？”在开设7年却依旧人气不减的“书画装裱与修复技术”公选课上，中南民族大学美术学院李广来正从书画用材入手，深入浅出为学生讲解这门历史悠久的非遗技艺。李广来从1994年开始学习书画装裱，多年来他潜心于这项非遗的传承与创新性发展，带领学生体会装裱艺术的独特魅力，播撒下一颗颗“非遗火种”。
书画修复装裱 凝结中华文化内核的艺术形式
古人云，“三分画，七分裱”，装裱是中国书画的特殊呈现方式。在“洗、揭、补、全”的四步工序中耐心细致地反复打磨，才能找回古字画的真容。“鉴定纸张的材质特性、所属年代、颜料成分，熟悉字画源地的历史、地理……修复装裱好一副古字画，眼光不能局限于残缺的局部或某道具体的工序，一定要从总体全面地看待问题、寻找联系。”李广来走南闯北寻觅各种原料，不断临摹众多书画名家的笔法、风格，在长期的古字画修复工作中沉淀心性、积累经验。他认为，将一幅字画修复到“完美无缺”反而是“修旧如旧”，能否真正体悟画面构图的虚实关系、宾主关系也是决定装裱修复水平的重要因素。
中南民族大学美术学院书画装裱非遗工作室里陈列着不少李广来的装裱作品。药学院2020级本科生陈紫阳曾选修过这门非遗公选课，他对工作室中的一幅《春光好》记忆尤为深刻。“春”象征勃勃生机；“火”引申为“光”；幼子跪含母乳的和谐场景即为“好”。这个象形字组合寓意年轻人做事要合乎时宜，不负期望与大好春光。“我至今仍记得老师是如何讲解其独特的装裱思路的：用深色框架装裱显其‘无规矩不成方圆’，画幅上、中、下部分别采用深色、白色、深色，象征阴阳平衡，天、地、人合一。”陈紫阳不由感叹，“没想到看似简单的装裱形式里有这么大的学问！原来装裱者本身文化修养和审美的重要程度并不亚于技术本身。”
