近日，在江苏省南通市文峰广场二楼举行了赵承胤书画艺术展览，本次书画展由中国书画家研究会、中国收藏家联合会联合主办，杭州吴山名风书画院承办。

杭州吴山名风书画院秘书长王圣新先生致开幕辞。他表示赵承胤老师在五十多年的艺术生涯中，诗书画艺齐头并进，是当今时代比较少见的书画诗同修的艺术人才。赵承胤老师的山水画，是一种铿锵奔放，雄浑沉郁的旋律，既表现山川之骨，又表现山川之神，是“黄河之水天上来”，是“大江东去”，气势雄伟，博大厚重，既是华夏民族魂魄的张扬，也是他的精神人格的自我写照，在美的享受中给人一种心灵的震撼和满足。

此次南通举办的“赵承胤书画艺术展”，展出他的部分书画力作，旨在活跃画坛艺术交流，力求在学术层面呈现当代山水画的创作状态与时代风貌，并通过交流，推动当代中国山水画创作与研究的发展与繁荣。

他擅长山水画，山水树石，笔格遒劲，金碧辉映，运笔灵动雅远，雍容旷达；他衷情书法，字正形雅、疏朗俊美，风格鲜明，书法风韵追晋唐法度。正、草、隶、篆四体皆能，尤其以榜书最具神韵，雄浑洒脱，刚劲俊秀，一气呵成，从容率真，极富视觉感染力。

他就是中国书画家硏究会副会长,也是杭州吴山名风书画院名誉院长——赵承胤老师。

他，青年成名

——天赋使然

赵承胤青年成名，1984年在无锡艺专攻读书法理论研究和书法创作，期间书画技艺突飞猛进。深得胡问遂、赵冷月、王皓群等导师的喜爱和栽培。

1986年首次参加《神龙杯》全国书画大奖赛即获青年组一等奖。他的画以独特的构图、娴熟的画技、传神的姿态使观众流连忘返，也正是因为这次比赛出色的发挥，赵承胤被推选为中国书画家研究会会员。同年在江苏举办首次个人书画展览。1987年又获《中华杯》世界华人书法竞赛一等奖。一九八八年被浙江作为特殊人才引进，移居浙江衢州。因工作出色贡献卓越，1989年被评为工艺美术大师(享受国务院特殊津贴)，1995年被上海市人才交流中心作为高级人才引进定居上海。2010年被特聘为中国艺术研究院教授。

2010年在景德镇中国陶瓷艺术展上荣获金奖，同年参加中英文化交流书画展，被中英友好协会聘为首席书画家。历年来在欧美东南亚十几个国家和国内十几个城市举办个展和主题展，反响热烈。2014年中国邮政总局发行《赵承胤书画邮票珍藏册》。2018年获中国书画万里行金奖，2021年又荣获国都杯书画邀请展金奖。

他擅长山水画，尤其善于用笔，以笔尖笔肚，笔根等的不同来运用表现自然山川的不同变化，线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概，每观其画如临其境。

他，不断创新

——下笔如神

他染云勾水，烟波洁淼，云蒸雾霭，变化无穷，画风趋向挺拔生拙，汲取唐寅画法，意在南北交融，雄秀并收。赵承胤说，一个画家的笔线刚柔差异，可见其艺术的禀性气质和审美趋向。近几年他游历北国名山大川，对山水画的墨色浓淡层叠有了更深的理解。

“墨分阴阳而造形出磐石凹凸、嶙峋文质；淡雅赭色填染，调制出黄褐色崇山峻岭；笔勒行迹，勾画地域湖泊。” 赵承胤说，立足传统山水笔墨而渐开自我新生面的学术创造性，是他目前正在努力的方向。

中国山水画，这种以山川、草木、花卉喻兴、言志、抒情的审美方式，亦是赵承胤绘画创作中，诗性意境的重要体现。其山水所作，往往不拘于一地、一时之自然物象的束缚，而是融贯自然万象于一体，进而寄情抒怀、心手相应，驭笔赋形、落墨成章。“画家的创作不是对自然机械的描摹，而是重在有画面物象的客观描绘，表现艺术活跃的生命传达，直至喻兴生生的艺术境界带来启示。”正是因为赵承胤的这种追求自然生命的画法，使得他的山水画里，水墨与重彩均有、巨幅大画与精致小品兼备、在写实、写意与装饰性之间完美结合、由自然水乡之美经其创新性技法的娴熟刻画而渐次过渡到艺术美，写象由心生发、画出时代新型卓然精美的新审美特色。