山水画写生中的笔墨意趣
赵春秋 太行山写生作品
山水画对于笔墨意趣的追求是创作者对国画艺术的无限向往与追求，既包括对外在笔墨技法与点线造型的融合，也包括内在文化意蕴及情感意境的展现。山水画写生的情感写实分为触景生情、融情于景及物我两忘三重境界。由此山水画写生也衍生出抒写过往经历、表达价值取向及追求天人合一的笔墨意趣。
（一）满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟
笔墨意趣是山水画写生的审美标准，如何在传承传统山水画笔墨技法中结合时代要素，开创新的山水画技法，是山水画写生的重要使命与创作意趣。在山水画写生的实践中，这种传承与创新往往围绕如何将技法融合自然山水之中而展开，真正领会自然山水之神韵，才能最终达到“写生之能得山川之骨，欲得山川之气，还得闭目沉思，非领略其精神不可”的境界，也就是“满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟”之境界，这充分说明了山水画不仅逼真，而且还具有神韵，这对于创作者的构图能力、景象整合能力要求较高。
