“米式云山”米友仁，水墨横点连点成片，定义水墨山水画图式
米友仁画风学其父米芾，均以水墨挥洒点染表现烟雨掩映树木，信笔作画而不求工细。由于用墨别具风致，又有“米点”之称。
明代唐伯虎十分推崇此种画法，称之为“米颠山水何曾一片模糊哉？”明代董其昌从技法角度总结为：“元章用王洽之泼墨，参用破墨、积墨、焦墨，故融厚有味。”这就是世人所言的“米点皴。”
虎父无犬子
米友仁，米芾长子，人称“小米”。书法绘画皆承家学，早年以书画知名，他和其父米芾，均为收藏家、鉴赏家。
米友仁南宋书画家，一名尹仁，小名寅哥、鳌儿，黄庭坚戏称他为“虎儿”，并赠古印和诗：“我有元晖古印章，印不忍与诸郎，虎儿笔力能扛鼎，教字元晖继阿章。’故字元晖，晚号嫩拙老人，祖籍太原后迁襄阳，定居润州。
早年即以擅长书画知名，在19岁的时候，他父亲将他所作《楚山清晓》献给宋徽宗，得到了宋徽宗的赏赐，由此声名卓著。宣和年间任少尹。宋高宗赵构南渡后，米友仁流寓于溧阳、平江等地。
后历任提举两浙西路茶盐公事、兵部侍郎、敷文阁直学士等职。他精于鉴别，高宗赵构每得书画名迹，均请他鉴定并加以题跋，米友仁从而成为南宋初的书画界领军人物。
“米氏云山”虽然是米芾独创，但米芾的成就主要是在书法上，山水画几不可见。米友仁发展了米氏云山并使其成熟。独具魅力的米氏云山里蕴含的绘画美学思想即“寄兴游心”和“墨戏”，对后来的绘画创作和绘画理论产生了深远的影响。
水墨横点，连点成片
米友仁山水画发展了米芾技法，用水墨横点，连点成片，构成“烟云变灭，林泉幽壑，生意无穷”的画面，强调“借物写心”，对后来“文人画”中的笔墨纵放、脱略形状颇有影响。
米友仁山水画属水墨大写意。在绘画上追求“点滴烟云，草草而成”。并且，其在山水画上的创造，则来源于对江南的风景切实的感受。他常住江南，对江南的云山烟树，目染至深。
他的画法突破运用线条表现峰峦、树木、云水的传统方法，强调用墨。吸取王洽的“泼墨”、王维的“水墨渲染”、董源的“淡墨轻岚”和点子皴，又参以破墨、积墨、焦墨，通过墨的深浅浓淡和笔的横点排比，来表现烟云变幻、风雨微茫的景象，模糊中见意趣。
米友仁善用横点的“落茄皴”和泼墨的“拖泥带水皴”，不求修饰，崇尚天真，充分表达了文人士大夫的审美情趣，与北宋流行的李成、范宽画雄峻山川迥然不同而别开生面。
