陈师曾有言：“画，是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也”这段文字，讲述了中国画的画理方向，也定义了中国画的属性。中国画的创作，重在于画面折射的思想、性情与趣味，而技法之流是为画面所述之意服务的，是画家在创作前需要掌握的初步法门。技只有达到一定高度后方可以称之为画家，方可以创作出具有思想、性情、趣味的画作，也只有这样的画作方可称之为艺术品。
杜艳作品
今人画家，多以技法为画家的衡量标准，多以技法的研究与学习为主要方向，反而把，中国画的核心“文化思想”抛之脑后。也因此，现代、当代没有出中国画大家的原因。中国画的“技”就如我们读书需要认识字，写作需要会写字，是需要掌握的最基本的技能。因为不识字怎么自己读书，不会写字，自己怎么写作一样。但是能够读懂一篇文章，能够写出美妙的诗文，却不是仅仅识字会写字所能做到的。是需要读很多文章，学习众多的知识，并且能够活学活用才能够做到。中国画的创作亦是这样，技法的练习、学习只是为了可以去画画，而成为画家就需要其有丰富的学识与修养。
孙本见作品
所有认为中国画就是单纯的画画者，必不会进入画家行列，必不懂得鉴赏中国画。而一味推崇中国画技法论的，必然不懂得中国画真正的创作核心思想。总以西方绘画来衡量中国画之创作的，必为文化不自信者，要知，艺术与文化一样，其不止一个流派，而是多元的，百家争鸣的。也只有这样文明才能不断地进步。艺术高度说，与文化优劣说一样，都是极端主义之人的不自信或者说盲目自信的产物。文化没有优劣，艺术也没有优劣，之所以出现高低或者说优劣，原因在于使用的人，在于使用的统治者。
张志勇作品
中国画的发展以及创作方向，需要走属于自己文化路径，而不是变道。我想只要能够读懂陈师曾所言：“画，是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也”就能明白中国画应该走什么样的路，怎么去鉴赏。
